«Livres en folie» ouvre sa 18e édition. Depuis des années, ce rendez-vous littéraire s'impose comme une passerelle à la fois virtuelle et réelle qui rapproche les auteurs des lecteurs. Elle sera marquée comme toujours par une ambiance d'échanges et de retrouvailles entre auteurs, lecteurs, libraires et éditeurs.

mercredi 6 juin

3 h pm - Dédoublement, conférence de Shan Sha

«Livres en folie» accueille cette année Shan Sa, écrivaine et peintre dont la présence est rendue possible grâce au partenariat avec l'association «Ecriture des Amériques» basée en Guadeloupe. Shan Sa est une écrivaine française d'origine chinoise. Son nom signifie «bruissement de vents dans la montagne». A 12 ans, Shan Sa obtient le premier prix du concours national de poésie pour enfants en Chine. Elle quitte la Chine en 1990 après les événements de Tian An Men, mouvement d'étudiants, d'ouvriers et d'intellectuels chinois en 1989 pour dénoncer la corruption et qui s'est achevé dans un bain de sang, en juin 1989, après que le gouvernement chinois eut pris l'initiative de faire intervenir l'armée. Elle s’installe en France, adopte la langue française et fait des études de philosophie. Elle devient en 1994 la secrétaire du célèbre peintre Balthus, décédé en 2001. La femme de Balthus, japonaise, l'initie à la civilisation japonaise. Elle lui apprend aussi la cithare, le go et l'art de l'épée. Shan Sa publie son premier roman en français, Porte de la paix céleste. En 1987, elle reçoit pour ce livre le prix Goncourt du premier roman et le prix littéraire de La Vocation l'année suivante. Son troisième roman, La joueuse de go, paru en 2001 chez Grasset, la met au premier plan de la scène littéraire française. Il est sur la liste des grands prix littéraires de cette année-là, dont le Goncourt. Il obtiendra le prix Goncourt des lycéens. Il est aujourd'hui traduit dans une quinzaine de langues. Le roman suivant, Impératrice, « Impératrice » reçoit le prix des lecteurs du livre de poche en 2005. Shan Sa mène de front une carrière d'écrivain et de peintre. Elle expose dans les plus grandes galeries du monde. Son dernier roman, La cithare nue, est sorti en 2010.

Fondé en juin 2000, à Saint-François, en Guadeloupe, à l'initiative de l'écrivain Maryse Condé et de l'industriel Amédée Huygues Despointes, le prix des Amériques insulaires, qui a évolué pour créer le Festival «Ecritures des Amériques», cherche à faire écho à l'imaginaire romanesque du bassin caribéen et à susciter auprès d'un large public le goût des mots et des histoires.

4 h pm - Lecture-spectacle - La Couleur de l’aube, extraits, de Yanick Lahens

interprétation Gaëlle Bien-Aimé

Trois femmes, un homme. Une mère, deux soeurs. Un fils/frère. A l'aube, les trois femmes découvrent que le cadet, Fignolé, musicien et révolutionnaire, a disparu. Commence alors la chronique d'une mort annoncée. Ou plutôt un long monologue croisé où les deux soeurs, Angélique et Joyeuse, vont crier leur amour, leur haine et leur souffrance, alors que la mère n'est que silence et prière.  Angélique, l'infirmière dite résignée, fille mère, mais dont l'âme brûle. Joyeuse, la cadette libérée, étudiante et vendeuse, amoureuse, croqueuse d'homme. La mère dans les brumes silencieuses des incantations vaudoues et des prières pentecôtistes. Chacune, de son côté, mutiques entre elles, vont chercher à comprendre dans la jungle de Port-au-Prince. Elle ne se comprennent pas forcément, s'ignorent. Mais une chose les rassemble : l'amour du disparu. Yanick Lahens nous livre un véritable choeur antique ; un choeur de femmes, face à la mort et au destin, montre ses larmes, mais aussi sa force, sa lutte.  A la fois un beau poème épique et une tragédie antique.

Gaëlle Bien Aimé a fait ses études classiques au Collège de la Charité de Saint Louis et a étudié ensuite à la faculté de Linguistique Appliquée. Directrice Artistique des productions Corps et âme, elle crée des spectacles de théâtre et de danse depuis juillet 2004. Elle a intégré l'école de théatre du Petit Conservatoire en 2006. Elle a joué dans Anastase de Gary Victor en 2008, dans la mise en scène de Daniel Marcelin. Revenue d'un stage sur l'ethnodrame au Conservatoire Royal de Liège en 2010, elle dispense actuellement des cours d'expression corporelle au Petit conservatoire. En septembre dernier, elle a présenté son projet de sortie intitulé Tabou ! qu'elle a écrit et mis en scène avec l'assistance de Daniel Marcelin.

Vendredi 8 juin - 12 h am - Le cinéma des écrivains

une projection proposée par le Festival «Ecritures des Amériques»

The hours (Les Heures). Film anglo-américain réalisé par Stephen Daldry, 2002, adapté du roman éponyme de Michael Cunningham

The Hours raconte une journée cruciale des vies respectives de trois femmes de différentes époques, dont les destins sont interconnectés par le roman de Virginia Woolf, Mrs Dalloway. Dans son journal de 1922, celle-ci écrit : « J’y esquisse une étude de la folie et du suicide ; le monde vu par la raison et la folie côte à côte. » Le film retranscrit cette juxtaposition de la vie ordinaire et des souffrances morales incommunicables. Dans la banlieue de Londres, au début des années vingt, Virginia Woolf lutte contre la folie qui la guette. Elle entame l'écriture de son grand roman, Mrs Dalloway. Plus de vingt ans après, à Los Angeles, Laura Brown lit cet ouvrage : une expérience si forte qu'elle songe à changer radicalement de vie. A New York, aujourd'hui, Clarissa Vaughn, version moderne de Mrs Dalloway, soutient Richard, un ami poète atteint du sida. Comment ces histoires vont-elles se rejoindre, comment ces trois femmes vont-elles former une seule et même chaîne ? La littérature est si puissante qu'un chef-d'oeuvre peut, par-delà les époques, modifier irrévocablement l'existence de celles qui le côtoient...

Virginia Woolf est considérée comme la plus grande romancière anglaise du XXe siècle. Née à Londres en 1882, elle grandit dans une famille où la figure du père autoritaire domine mais où la curiosité intellectuelle est fortement encouragée. Très tôt, la mort frappe la famille et Virginia qui a tout juste treize ans perd sa mère. Puis c'est au tour de sa demi-sœur, son père puis son frère. Ces drames provoquent chez Virginia de graves dépressions entrecoupées d'accalmies. Cette alternance sera son lot jusqu'à ce qu'elle décide d'y mettre fin. Au décès de son père en 1904, elle s'installe à Londres avec ses frères et sœurs. Elle épouse Léonard Woolf. En 1917, elle quitte Londres pour s'installer à Richmond avec son mari, où ils fondent leur propre maison d'édition, The Hogarth Press, qui constituera un prestigieux catalogue avec des noms tels que Freud, Mansfield et Woolf elle-même. Elle y fait ses débuts avec La Traversée des apparences (1915), The Mark on the Wall et Kew Gardens (nouvelles, 1917), Nuit et jour (1919) et La Chambre de Jacob (1922), dans lequel elle refuse de suivre les règles habituelles de la narration en morcelant son récit. En 1925, elle publie Mrs Dalloway, roman dans lequel elle poursuit son travail créatif libéré des contraintes de forme mais aussi de fond, pour laisser libre cours aux sentiments. Fascinée par les mouvements de la conscience individuelle, elle travaille dans ses romans le monologue intérieur (Les Vagues, 1931). La masculinité dominante est une des cibles privilégiées de sa verve satirique : elle est la figure de proue du combat pour l'égalité des droits entre hommes et femmes. En 1941, fatiguée des crises de folie à répétition, elle se suicide : après avoir rempli ses poches de cailloux, elle s’enfonce dans la rivière Ouse.

salle Fokal Unesco - entrée libre